Kanoguti, un développeur de jeux vidéo japonais indépendant, a marqué l’industrie par ses créations uniques et troublantes. Son parcours, depuis ses débuts jusqu’à ses œuvres plus récentes, révèle un artiste à l’imagination débordante et à l’approche singulière du game design.
Les débuts de Kanoguti
Kanoguti a commencé sa carrière de développeur au milieu des années 2000, laissant derrière lui une trace impressionnante de 290 programmes publiés sur internet. Ses premiers jeux, bien que rudimentaires, montraient déjà des signes de sa créativité distinctive et de son penchant pour l’expérimentation.
Un de ses premiers jeux notables, « Another Mind », illustre parfaitement l’approche non conventionnelle de Kanoguti. Le jeu commence par un chargement infini, suivi d’un message d’erreur lorsque le joueur tente de le fermer. Cette manipulation de l’interface utilisateur et des attentes du joueur deviendra une caractéristique récurrente de son travail.
L’évolution du style Kanoguti
Au fil du temps, les jeux de Kanoguti ont évolué pour devenir de plus en plus complexes et perturbants. Son style unique se caractérise par plusieurs éléments :
Manipulation de l’interface
Kanoguti aime jouer avec la fenêtre du jeu, brouillant les frontières entre le jeu et le système d’exploitation de l’utilisateur. Dans « Printer », par exemple, les éléments apparaissent sur l’écran comme si le jeu prenait le contrôle de l’ordinateur.
Interactivité non conventionnelle
Ses jeux défient souvent les conventions de l’interaction joueur-jeu. Dans certains cas, le joueur doit répéter des actions en boucle ou attendre sans instruction explicite pour découvrir des secrets cachés.
Ambiance sonore et visuelle inquiétante
L’atmosphère des jeux de Kanoguti est souvent oppressante, avec des visuels dérangeants et des sons perturbants qui contribuent à créer une expérience immersive et troublante3.
Le sentiment d’enfermement
Le sentiment d’enfermement est omniprésent dans les jeux de Kanoguti, reflétant peut-être ses propres expériences ou sa vision du monde. Ce thème se manifeste de plusieurs façons :
Espaces confinés
Beaucoup de ses jeux se déroulent dans des espaces restreints ou des couloirs étroits, renforçant la sensation de claustrophobie.
Boucles infinies
Certains jeux semblent piéger le joueur dans des boucles sans fin, où les mêmes actions doivent être répétées encore et encore, créant un sentiment d’impuissance et de confinement.
Impossibilité d’échapper
Dans de nombreux jeux, le joueur se trouve dans des situations où il semble impossible de s’échapper ou de changer le cours des événements, amplifiant le sentiment d’être piégé.
L’omniprésence des yeux
Les yeux sont un motif récurrent dans l’œuvre de Kanoguti, apparaissant sous diverses formes et dans différents contextes. Cette obsession pour les yeux peut être interprétée de plusieurs manières :
Surveillance constante
Les yeux omniprésents peuvent symboliser un sentiment de surveillance constante, renforçant le malaise et la paranoïa que ses jeux cherchent souvent à susciter.
Introspection et conscience de soi
Les yeux peuvent également représenter l’introspection, invitant le joueur à regarder en lui-même et à réfléchir sur sa propre psyché.
Fenêtre sur l’âme
Dans la tradition japonaise, les yeux sont souvent considérés comme une fenêtre sur l’âme. Leur présence récurrente dans les jeux de Kanoguti pourrait être une tentative d’explorer la profondeur de l’expérience humaine.
La présence de la mère dans l’œil
L’inclusion de la figure maternelle dans l’un des yeux est particulièrement intrigante et peut être interprétée de plusieurs façons :
Influence maternelle
Cela pourrait symboliser l’influence omniprésente de la mère dans la vie de l’artiste, reflétant peut-être ses propres expériences personnelles.
Dualité de la protection et du contrôle
La mère dans l’œil pourrait représenter la dualité entre la protection maternelle et le contrôle, illustrant la complexité des relations familiales.
Héritage psychologique
Cette image pourrait également évoquer l’héritage psychologique transmis de mère en enfant, suggérant que nous portons toujours une partie de nos parents en nous.
L’œuvre de Kanoguti est donc un voyage fascinant dans les profondeurs de l’esprit humain, explorant des thèmes d’isolement, de surveillance et de relations familiales complexes. Ses jeux, bien que souvent perturbants, offrent une expérience unique qui pousse les joueurs à réfléchir sur leur propre psyché et sur la nature de la réalité. À travers ses créations, Kanoguti nous invite à explorer les recoins sombres de notre imagination et à confronter nos peurs les plus profondes, faisant de lui un artiste véritablement unique dans le monde du jeu vidéo indépendant.
Site internet : https://kanoguti93.neocities.org/main_page/soft/index.html
